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+ | == D’où nous viennent les idées et comment évoluent-elles ? La créativité en mathématiques et en musique par KB et Cédric Villani == | ||
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+ | == L’expérience musicale : sons et événements par Francis Wolff == | ||
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+ | === Du monde de l’expérience sonore au monde de l’expérience musicale === | ||
+ | === De la sémantique musicale === | ||
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+ | == Le geste du pianiste au jeu de la vraisemblance : performance musicale et illusion audio-visuelle dans le film de fiction par Michel Gribenski == | ||
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+ | === L’idéal mimétique du geste parfait : imitations audio-visuelles === | ||
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+ | === Logiques de substitution dans les scènes de performance musicale === | ||
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+ | == Théâtre : un lieu où l’on entend. Vers une histoire acoustique de la scène moderne (XIX<sup>e</sup>-XXI<sup>e</sup> siècles) par Marie-Madeleine Mervant-Roux == | ||
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+ | === L’hégémonie de la vision === | ||
+ | === Un nouvel espace auditif === | ||
+ | === Un lieu phonique === | ||
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+ | == Ce qu’il advient de la musique quand Tannhäuser devient un peintre par Bernard Sève == | ||
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+ | == Musique et imposture : Nietzsche et Wagner par Guillaume Métayer == | ||
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+ | === Comment je dénonce l’imposture === | ||
+ | === Wagner ou le vacarme du serpent === | ||
+ | === L’imposture et la maladie === | ||
+ | === Le théâtre du déclin === | ||
+ | === Des images de la satire aux métaphores du corps === | ||
+ | === La nature de l’amour === | ||
+ | === Siegfried-Tartuffe === | ||
+ | === Le cabot meurtrier === | ||
+ | === En guise de conclusion === | ||
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+ | == Musique : évolution, révolution par Jérôme Ducros == | ||
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+ | === Éducation, ou l’histoire de la musique racontée aux enfants === | ||
+ | === Esquisse d’une contre-histoire de la musique === | ||
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+ | === Reculer pour mieux sauter === | ||
+ | === Qu’est-ce que la musique « contemporaine » ? === | ||
+ | === Opposition formelle et opposition fondamentale === | ||
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+ | == Y a-t-il un postmodernisme musical ? par Karol Beffa == | ||
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+ | === Questions de terminologie === | ||
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+ | === Quelques caractéristiques du postmodernisme en musique === | ||
+ | === Qu’est-ce qu’un compositeur postmoderne ? === | ||
+ | === Les « vrais » compositeurs postmodernes : la Musique nouvelle === | ||
+ | === La Neue Einfachheit === | ||
+ | === Aux marges du postmodernisme === | ||
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+ | == Présentation de l'éditeur == | ||
+ | Approcher la musique par des chemins de traverse : Karol Beffa propose de déplacer les termes du débat esthétique autour de la musique dans le monde contemporain en ouvrant la réflexion à d’autres disciplines, à d’autres pratiques, à d’autres regards, des mathématiques au théâtre ou au cinéma. Pour mieux cerner la musique, il est nécessaire de la penser en relation et de l’affranchir d’une conception, inaugurée par le romantisme allemand, qui l’absolutise et par là même tend à l’isoler. Les questions de la création, de la perception, de la vraisemblance ou de la représentation sont revisitées, ainsi que celle des évolutions de la musique depuis un siècle. Contre un « postmodernisme » qui se voudrait subversion de la modernité (au sens des Lumières) et se traduirait en esthétique par le rejet de la tonalité et du figuratif, on est invité à penser une forme de « postmodernité » entendue comme refus du modernisme des avant-gardes et de leur idéal de rupture radicale par rapport au passé. Ce « postmodernisme » entend emprunter librement à la tradition (harmonie, thématisme, pulsation), mais aussi à d’autres univers culturels, sans souci de hiérarchie. | ||
+ | Compositeur, pianiste et musicologue, Karol Beffa a occupé la chaire annuelle de Création artistique au Collège de France en 2012-2013. L’ouvrage est issu du séminaire donné dans ce cadre. | ||
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+ | === Karol Beffa === | ||
+ | Karol Beffa est compositeur et maître de conférences à l’École normale supérieure. En 2012-2013, il est titulaire de la chaire annuelle de Création artistique au Collège de France. |
Version du 7 avril 2019 à 11:13
Karol Beffa : Les nouveaux chemins de l’imaginaire musical (Collège de France, 2016)
Sommaire
- 1 D’où nous viennent les idées et comment évoluent-elles ? La créativité en mathématiques et en musique par KB et Cédric Villani
- 2 L’expérience musicale : sons et événements par Francis Wolff
- 3 Le geste du pianiste au jeu de la vraisemblance : performance musicale et illusion audio-visuelle dans le film de fiction par Michel Gribenski
- 4 Théâtre : un lieu où l’on entend. Vers une histoire acoustique de la scène moderne (XIXe-XXIe siècles) par Marie-Madeleine Mervant-Roux
- 5 Ce qu’il advient de la musique quand Tannhäuser devient un peintre par Bernard Sève
- 6 Musique et imposture : Nietzsche et Wagner par Guillaume Métayer
- 7 Musique : évolution, révolution par Jérôme Ducros
- 8 Y a-t-il un postmodernisme musical ? par Karol Beffa
- 8.1 Questions de terminologie
- 8.2 Quelques caractéristiques du postmodernisme
- 8.3 Quelques caractéristiques du postmodernisme en musique
- 8.4 Qu’est-ce qu’un compositeur postmoderne ?
- 8.5 Les « vrais » compositeurs postmodernes : la Musique nouvelle
- 8.6 La Neue Einfachheit
- 8.7 Aux marges du postmodernisme
- 9 Présentation de l'éditeur
D’où nous viennent les idées et comment évoluent-elles ? La créativité en mathématiques et en musique par KB et Cédric Villani
L’expérience musicale : sons et événements par Francis Wolff
L’expérience sonore
Du monde de l’expérience sonore au monde de l’expérience musicale
De la sémantique musicale
Le geste du pianiste au jeu de la vraisemblance : performance musicale et illusion audio-visuelle dans le film de fiction par Michel Gribenski
L’idéal mimétique du geste parfait : imitations audio-visuelles
Logiques de substitution dans les scènes de performance musicale
Théâtre : un lieu où l’on entend. Vers une histoire acoustique de la scène moderne (XIXe-XXIe siècles) par Marie-Madeleine Mervant-Roux
L’hégémonie de la vision
Un nouvel espace auditif
Un lieu phonique
Ce qu’il advient de la musique quand Tannhäuser devient un peintre par Bernard Sève
Musique et imposture : Nietzsche et Wagner par Guillaume Métayer
Comment je dénonce l’imposture
Wagner ou le vacarme du serpent
L’imposture et la maladie
Le théâtre du déclin
Des images de la satire aux métaphores du corps
La nature de l’amour
Siegfried-Tartuffe
Le cabot meurtrier
En guise de conclusion
Musique : évolution, révolution par Jérôme Ducros
Éducation, ou l’histoire de la musique racontée aux enfants
Esquisse d’une contre-histoire de la musique
Moderne contre moderne
Reculer pour mieux sauter
Qu’est-ce que la musique « contemporaine » ?
Opposition formelle et opposition fondamentale
Tout va bien se passer
Y a-t-il un postmodernisme musical ? par Karol Beffa
Questions de terminologie
Quelques caractéristiques du postmodernisme
Quelques caractéristiques du postmodernisme en musique
Qu’est-ce qu’un compositeur postmoderne ?
Les « vrais » compositeurs postmodernes : la Musique nouvelle
La Neue Einfachheit
Aux marges du postmodernisme
Présentation de l'éditeur
Approcher la musique par des chemins de traverse : Karol Beffa propose de déplacer les termes du débat esthétique autour de la musique dans le monde contemporain en ouvrant la réflexion à d’autres disciplines, à d’autres pratiques, à d’autres regards, des mathématiques au théâtre ou au cinéma. Pour mieux cerner la musique, il est nécessaire de la penser en relation et de l’affranchir d’une conception, inaugurée par le romantisme allemand, qui l’absolutise et par là même tend à l’isoler. Les questions de la création, de la perception, de la vraisemblance ou de la représentation sont revisitées, ainsi que celle des évolutions de la musique depuis un siècle. Contre un « postmodernisme » qui se voudrait subversion de la modernité (au sens des Lumières) et se traduirait en esthétique par le rejet de la tonalité et du figuratif, on est invité à penser une forme de « postmodernité » entendue comme refus du modernisme des avant-gardes et de leur idéal de rupture radicale par rapport au passé. Ce « postmodernisme » entend emprunter librement à la tradition (harmonie, thématisme, pulsation), mais aussi à d’autres univers culturels, sans souci de hiérarchie. Compositeur, pianiste et musicologue, Karol Beffa a occupé la chaire annuelle de Création artistique au Collège de France en 2012-2013. L’ouvrage est issu du séminaire donné dans ce cadre.
Karol Beffa
Karol Beffa est compositeur et maître de conférences à l’École normale supérieure. En 2012-2013, il est titulaire de la chaire annuelle de Création artistique au Collège de France.